喜欢摇滚~金属~古典音乐的来

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P.O.D_________________Payable on death--cd+dvd 新金 KISS___________________symphony--2cd 老牌牛B EVANESCENCE____________fallen 歌特,另类 lou reed_______________1967~1980 老家伙 the essential simon&garfunkel(2CD) 保罗西蒙&加芬克尔 oasis ___________bring it on 绿洲 卡百丽精选1992~2002 will smith (黑衣人,国家公敌那个) moby --18 bon jovi --bounce眼盘~￥8 大量简装盘~~大牌的有桑他纳 休斯顿 猫王 NICK CARTER(后街),creed,格莱美2004杂集等 TELE :135 7351 2711

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关于Lenoard Cohen

第一次听到Leonard cohen的声音是在一个晚上，我第一次看Nature Born Killers，男女主角开车奔驰在666高速公路上，他们肆意而且张狂，而耳边却是Leonard cohen的冷静、低述的声音。他苍老缓和的声音只是象温暖的刀子，他们是驶向世界尽头吗？或者cohen你要告诉我们什么呢？世界只是这样，欢乐的背后其实只是悲伤与绝望？

不由的想起了几个老头的声音，Bob Dylan,Lou Reed，Roger Waters，我可不知道你们之间谁最老。Mike Jagger 是不配和你们放在一起的，到是Keith 还有一些印象，他满脸褶子的吐着烟。还有Iggy Pop什么的。我喜欢Lou Reed ,喜欢Roger Waters，现在喜欢Leonard Cohen。

简单的民谣，忧伤缓慢的旋律，还有cohen的浅吟低唱。一切回归根本的时候，最触及你的心灵。

关于Lenoard Cohen一些事

Lenoard cohen比beatles和rolling stone早出生近10年，比猫王还要早一年。30几岁的时候他还没出过唱片，不过他已经成为一名小说家和诗人。他在文学上的造诣要远远盛于Bob Dylan，不过在演唱上的吸引力要逊于Dylan.

Cohen出生在一个中产阶级的犹太人家庭，他的父亲是一名服装商，在Cohen九岁的时候去世。Cohen生长在一个进步的环境，在他年纪很小的时候就被鼓励表达自己的想法。13岁的时候就拿起吉他，开始是为了吸引女孩子，但是1、2年内就开始在当地的咖啡馆里唱自己写的歌。他在大学毕业前就因为创造性的文学作品而赢得了McNaughton奖学金。之后他出版自己的文学作品，同时过着不羁的生活，和很多女人有瓜葛，服用LSD。他因为一些颠覆自己偶像地位和一些放纵的个人行为而成为CANADA和American知名人物。

The Favorite Game (1963) 和Beautiful Losers (1966)这两本小说奠定了他的名誉，他开始写歌，这些早期的歌曲就吸引了人的注意。民谣天才Judy Collins在60年代的中期崛起，她翻唱Cohen的Suzanne，受到了极大的欢迎。于是她说服Cohen参加她的巡回民谣演唱。他于1967年的夏天在Newport Folk Festival（新港民谣节）初次登台演出，随后在纽约举办个人演唱会，在CBS网络电视台上朗诵他的诗歌。同时男演员/歌手Noel Harrison凭借"Suzanne"打入排行榜。

之后Cohen签约哥伦比亚唱片公司，在1968年的时候发行了他的第一张专集(The Songs of Leonard Cohen)，也许因为其中忧伤的主题，他立即在民谣界确立地位。并且在大学中赢得了广大的听众群。The Songs of Leonard Cohen是Cohen最为贴近听众的一张专集。他的下一张专集Songs from a Room (1969)表达了同样的主题，但是没有被广泛的接受。其中"Bird on a Wire" 和"The Story of Isaac,"具有同"Suzanne."一样的水准。Songs of Love and Hate (1971)是他的第三张专集，这张专集中他对于自己的作品松弛的表现，破坏了他过去的形象与地位。尽管Joan of Arc和"Famous Blue Raincoat."这两首作品很出色。1973年他发行了第一张现场录音Leonard Cohen: Live Songs 。

1973年，以他的音乐为基础的戏剧Sisters of Mercy，是他的生活的一个小的缩引。

1975年哥伦比亚唱片公司发行了The Best of Leonard Cohen。

1977年Cohen发行了具有争议性的唱片Death of a Ladies' Man。

Cohen的下两张唱片Recent Songs (1979) 和 Various Positions (1985, Passport Records)相对的引起的注意要小些。

1987年，Jennifer Warnes出版了一张翻唱Cohen的一些精彩作品的专集(Famous Blue Raincoat)。

1988年发行I'm Your Man (1988, Columbia)。在这张专集中展现了他的黑色幽默。同时体现了他悲伤和诗人自大性的混合体。

四年后，Cohen发行了Future。在1994年发行了他的第二张现场。

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关于 Paul McCartney

是最成功的摇滚乐作者，歌手，乐队Beatles的一员。他的歌曲销量成千上万；65年为Beatles所作的《Yesterday 》在美国电台播放达六百万次。1990年McCartney在Rio de Janeiro 举行的独唱音乐会有184,000观众到场。James Paul McCartney于1942年6月18日生于英格兰的Liverpool，受父亲影响，从小对喜爱音乐，14岁开始弹吉他，57年与John Lennon相识加入乐队Quarrymen，后与John一起成为乐队的写作。几年后，乐队成为Beatles 。1962年Beatles与EMI签约，发行了一系列金曲，并于64年将影响扩展到美国。 68开始，乐队对音乐风格发展方向逐渐出现分歧。69年Phil Spector被邀请参与制作《Let It Be》，他的一些行为使McCartney很恼火。其后，McCartney开始制作独唱专辑《McCartney》，于1970年四月发行。专辑由他和妻子Linda合作，到达榜首。1970年4月10日，McCartney公开宣称Beatles解体。他们后又发行了单曲《Another Day》和专辑《Ram》。后来，McCartney组建了乐队Wings，任贝斯手和主唱，Linda为键盘和伴唱，前Moody Blues成员Denny Laine为吉他手，Denny Seiwell为鼓手，71年11月发行专辑《Wild Life》。吸收吉他手Henry McCulloch后，Wings于72年开始在英国巡回演出，并发行了三只单曲，其中《Like Wild Life》在美国达到榜首。73年发行《Run》，在美国售出三百万张，又达榜首。乐队更换了吉他和鼓手后，于75年发行《Venus and Mars》，76年发行《At the Speed of Sound》。78年发行的《London Town》达到白金销量，包括英国榜首曲《Mull of Kintyre》。《Egg》于79发行。82年，McCartney发行独唱专辑《Tug of War》，其中与Stevie Wonder合作的《Ebony and Ivory》到达榜首；第二年开始与Michael Jackson 合作了一段时间。86年《Press to Play》发行，91年《Choba B CCCP》发行，93年《Off the Ground》发行。1991年McCartney开始尝试创作古典乐曲，作品包括《Liverpool Oratorio》，《The Leaf》。95年Beatles的成员重聚，发行了包括单曲《Free As a Bird》和《Real Love》等的专辑，获白金销量。McCartney与97年发行独唱专辑《Flaming Pie》，在英美上榜并获同年的Grammy 提名。 同年，McCartney被Elizabeth女皇二世册封为骑士。

[此贴子已经被作者于2004-10-21 19:59:49编辑过]

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关于EVANESCENCE乐队~~歌特，另类

戏剧皇后

年仅20岁、拥有外型冷艳又冰雪聪明的女主唱艾咪(Amy Lee)从一出现就备受瞩目，这个个头矮矮的女孩拥有许多鬼灵精怪的想法，该乐队被誉为“女版林肯公园”的冠军主打曲“Bring Me To Life”不但出自她的手笔，连MV的拍摄设想都是艾咪一手炮制的。

艾咪出生在一个摇滚爱好者家庭，父亲是电台主持，母亲早年则是摇滚歌手，艾咪注定从小就与芭比娃娃游戏无关，她很小就热爱唱歌，自学了九年古典钢琴，小学开端就担任了唱诗班的领唱，不过，艾咪强调自己最想唱的还是摇滚乐，深受比约克和多莉·艾莫丝的影响。对于童年的回忆，艾咪说自己从小就是一个戏剧皇后。她喜欢制造故事，她喜欢躲在厨房里玩耍，然后幻想着妈妈认为自己的死了打电话把警察叫来，当妈妈没有那样做，她就会不停的哭。这样戏剧性的设计同样用在了音乐上，Evanescence为即将上映的电影《夜魔侠》电影原声带演唱了两首热门单曲，其中冠军单曲“Bring Me To Life”是艾咪和同门师兄团12 Stones的主唱保罗一同对唱，艾咪透露当初是她认为这首歌一定要男女对唱的版本，才能符合剧情。没想到这样的设想，让他们如此成功。

天使降临

Evanescence的四位成员都来自美国阿肯萨斯州，乐队的组成和艾咪有着巨大的关系。早在青少年时期的一次夏令营中，团中词曲创作及灵魂人物Ben Moody于一次偶然的机会中，听到宛如天使一般的艾咪躲在角落以钢琴自弹自唱Meat Loaf的歌曲“I'd Do Anything For Love”，当场被她收放自若、强烈多变的声音和表情深深吸引，要知道，当时艾咪才12岁！在Ben的游说下，Ben与艾咪便开始用Evanescence这个名字开始共同创作，并自己出资推出了一张EP，其中一首长达7分钟哥特式的单曲“Understanding”深受当地电台DJ的喜爱，争相主动播放此曲，虽然此曲受到非常大的回响，但却没人知道他们是何许人也，也不知何处能联络到他们，因为当时只有本与艾咪两个人，没办法完成一场完整的现场表演，但是他们的才华被Wind Up厂牌赏识，另外两位成员的加入使天使的美梦成真。

天使之爱

现在的Evanescence，艾咪和吉他手Ben Moody已经不仅仅是合作伙伴，12岁的相遇，让他们开始相恋，他们似乎是注定要在一起的。艾咪说是那种对音乐的纯粹向往让他们走在了一起。艾咪每次说起和Ben在一起的事情都会甜蜜的笑出来，艾咪说她总是记得她偷来妈妈的大裙子，和等在楼下的Ben一起出去的情景，哦，当然，还有他们17岁时一起去参加毕业典礼的样子，艾咪最后说：“我们是灵魂的伙伴，我们真的很亲密。我爱这种感觉。”

[此贴子已经被作者于2004-10-21 19:38:31编辑过]

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关于Bon Jovi:Bounce (2002) 新录音室专辑《Ｂｏｕｎｃｅ》（很棒）再度由上张超白金大碟《Ｃｒｕｓｈ》的制作三巨头：主唱ＪｏｎＢｏｎＪｏｖｉ、吉他手ＲｉｃｈｉｅＳａｍｂｏｒａ与制作人ＬｕｋｅＥｂｂｉｎ联合制作。主打是鼓励人们活出精彩每一天的热血之歌“Ｅｖｅｒｙｄａｙ”；“ＴｈｅＲｉｇｈｔＳｉｄｅＯｆＷｒｏｎｇ”灵感来自电影《虎豹小霸王》，描绘本性纯良却无意间犯错的人；“ＯｐｅｎＡｌｌＮｉｇｈｔ”灵感来自电视影集《艾莉的异想世界》，主唱Ｊｏｎ曾客串饰演ＶｉｃｔｏｒＭｏｒｒｉｓｏｎ，这首歌就是Ｖｉｃｔｏｒ想对女主角Ａｌｌｙ说的情话；“ＹｏｕＨａｄＭｅＦｒｏｍＨｅｌｌｏ”则是对电影《征服情海》的回响；为了纪念纽约市和美国受难而作的同名单曲“Ｂｏｕｎｃｅ”，同时也注入了ＢｏｎＪｏｖｉ将近２０年坚持摇滚精神的毅力。

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关于 Creed:Weathered 1997年，来自佛罗里达州Creed乐队以6000美元的花费制作出了自己的首张专辑，这张专辑在美国的销售量突破了双白金纪录，强劲有力的吉他、充满戏剧张力的演唱风格，以及大胆而长驱直入的歌词内容，使得他们的音乐真实地再现于一片虚假之声的商业市场中。该乐队也迅速成长为美国乐迷最喜爱支持的摇滚乐队之一，而他们与Pearl Jam极为神似的扎实乐风，更为已然势微的Grunge乐派留下一道血脉。而Creed这类极具爆发力的鼓声、如火车轰隆运转的贝司、声势浩大的吉他旋律以及主唱雄厚豪迈的嗓音，听上去感觉还停留在重金属的80年代。

这张专辑的曲风依然是男人味十足，他们的歌似乎是愈来愈重了。歌曲“My Sacrifice”、“Bullets”等都极具冲击力，不过乐队此次除了延续他们所热爱的美式男人曲风外，更添加了不少新风格。最引人注目的是有印第安血统的主唱献上的原住民风味颇重的歌曲“Who’s Got My Back？”。这张专辑虽然在美国本土获得了相当不错的成绩，但整体而言，这支乐队似乎有点过于自大，固守自己的美式老土风格，完全不思进取，而且他们在唱片封面上还把自己的头像嵌入树干中，从而显得奇傻无比。

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关于Moby:18

总的来说有两点，第一，MOBY的《18》肯定是今年流行/摇滚/电子乐坛的重头戏，大多数人都会想方设法找点正版/盗版/mp3来听。第二，Moby是个让人烦心的家伙，首先是因为他不合时宜的大光头，第二是他不厌其烦的音乐。

听完《18》后让人忍不住找来上张专辑《Play》再听一次，听过后的第一个想法是：为什么他不把这两张专辑作成一个双张呢？《18》和《Play》分明就是一路货色，首首曲子都可以去作广告曲。不过要据此指责Moby因循守旧也是不合适的，早些年我听说了专辑Everything Is Wrong的Techno名头，于是找来一张Moby的唱片，听后让我几天消化不良至今耿耿于怀，他居然很NIN一起拿起吉他改玩了"工噪"，这张专辑就是烂了街的《Animal Rights》，后来直到《Play》红遍欧美，我还在郁闷，为什么"工噪"也能打榜，找来一听才发现他又改头换面mix了R&B和Soul，于是得出一个结论：Moby总会与你预先的猜想背道而驰，这次也不例外，我正在猜想他要向Dark还是Space Rock转型，他却一成不变的继续Mix流行Bules小曲。

说了他这么多坏话，其实《18》本身还是一张颇有可听性的东西，尽管显得整体创意欠佳且略显俗气。听《18》绝不会让我们出现消化不良，排泄不畅等生理性不适症状，同名曲"18"用Ambient氛围电子音效打底，配上柔缓动听的钢琴和弦乐，最能让人感到Moby近来不断扩散的忧郁症。这与单纯以提琴和柔和女声出现的The Great Escape有异曲同工之妙。

Signs Of Love是首最具流行相的曲子，零散的弦乐和钢琴采样始终伴随Ambient音效，Moby并不出色的声线很恰当的隐藏在漂亮旋律和不时出现的略带迷幻色彩的吉他中，让人忽略了全曲中节拍的死板。最幸运的是他没像某些摇滚歌手一样哇哇大叫，否则再漂亮的曲子都经不住这么折腾。Extreme Ways和At Least We Tried也是Moby自助人声部分的作品，Moby的声音部分被处理成具有紧张回声效果的电影空间感。

单曲《We Are All Made Of Stars》有重返七八十年代音乐的倾向，旋律的节奏明显带有New Wave色调，最近Moby和Bowie过丛甚密，据说《We Are All Made Of Stars》是对David Bowie《Heroes》某种程度的的模仿。这种说法也不是没有依据。

比较糟糕的则是In This World和In My Heart以及One Of These Mornings，两者如出一辙，就是老套的R&B的采样配以流俗的电气节拍，实在让人头皮发紧。同样无新意，我宁愿听Jam For The Ladies这样的Rap段落，相对有趣的blues采样是House版本的Another Woman。Sleep Alone是一首睡前的安静祈祷曲，Moby对这类慢拍Ambient曲式处理得比较上手，仅此而已。

板儿砖

喜欢古典音乐~但是重金属欣赏不了~家里设备跟不上

[此贴子已经被作者于2004-10-22 8:00:11编辑过]

popeye

古典的都能播~~金属也能~~

只想唱歌

哥们你好专业偶